Exposition Céramique Japonaise à Vic-sur-Seille

L’exposition 'Céramique Japonaise : sobriété et irrégularité' au Musée Georges-de-La-Tour à Vic-sur-Seille en Moselle entre Nancy et Chateau-Salins, propose un parcours 'initiatique' autour de 80 pièces de céramique de la cérémonie du thé, du XVIème siècle à nos jours.

Comme un prolongement au succès de l'Exposition Emile Gallé de 2009, le Musée départemental Georges-de-La-Tour poursuit dans son questionnement de l’art du Pays du Soleil Levant. Il s'agit de découvrir l'esthétique du dépouillement, fondée sur la pensée bouddhiste zen, qui reflète le culte des Japonais voué à la nature, à sa puissance et à son imperfection, ainsi que leur amour pour l’objet, la matière et la beauté cachée.

Exposition 'Céramique Japonaise : sobriété et irrégularité
Musée départemental Georges-de-La-Tour de Vic-sur-Seille (57)
du 31 OCTOBRE 2010 au 20 MARS 2011

>> LE THEME : esthétique Wabi Sabi et tradition Raku
L’exposition présente une esthétique majeure dans l’art japonais : le wabi sabi (« sobriété mélancolique ») et son évolution jusqu’à nos jours ou la beauté de l’imperfection dans la cérémonie du thé. La notion de wabi sabi désigne historiquement un goût pour le dépouillement extrême des objets qui connaît son apogée durant l’époque Azuchi Momoyama (1573–1603). Mais l’idéal de sobriété et d’irrégularité est recherché, parallèlement à un art plus sophistiqué, à travers les siècles suivants, jusque dans la création contemporaine. Cette esthétique, fondée sur la pensée bouddhiste zen, reflète le culte des Japonais voué à la nature, à sa puissance et à son imperfection, ainsi que leur amour pour la matière brute et la beauté cachée.

>> 80 PIECES DE CERAMIQUE rares rassemblées en un seul lieu
L’exposition s’articule autour de 80 pièces de céramique de la cérémonie du thé, du XVIème siècle à aujourd’hui. Une cinquantaine d’objets est réalisée en grès, une trentaine dans la technique et la tradition de la dynastie Raku, héritière directe des idéaux esthétiques wabi sabi du XVIème siècle et représentée actuellement par la 15ème génération. Les céramiques proviennent de collections particulières et de grands musées : le Musée Cernuschi, Sèvres – Cité de la Céramique, le Musée des arts asiatiques Guimet, les Musées des Arts décoratifs de Paris et le Musée des arts asiatiques de Nice. Beaucoup de pièces privées et publiques sont présentées pour la première fois.

>> UN PROLONGEMENT de l'Exposition Emile Gallé de 2009 : influences du Japon
Cette exposition s’inscrit à la suite de celle intitulée "Émile Gallé, nature et symbolisme. Influences du Japon" qui questionnait en 2009 l’art du Pays du Soleil Levant. Au-delà de sa volonté de rendre beau tout élément de la vie quotidienne, Gallé, qui possédait personnellement des bols à thé japonais - et qui avait réalisé des pièces de la cérémonie du thé -, avait très bien saisi l’importance de l’esthétique du toucher dans l’art nippon. Même si l’artiste lorrain, dans ses oeuvres très élaborées, incorporait des angles très variés de l’art japonais, il appréciait la dissymétrie et l’imperfection, laissant souvent la place au hasard dans l’expérience de la création, à l’image des potiers japonais laissant les éléments naturels créer leur propre alchimie dans les fours.

>> LE PARCOURS DE L’EXPOSITION :
Le parcours se déroule sur deux étages du musée.
> LE GRES :
Une séquence consacrée aux grès présente les pièces par leurs fours de provenance et leurs caractéristiques : aux six fours dits anciens et aux céramiques de Mino connues pour leurs couvertes appliquées et leurs recherches stylistiques succèderont ainsi les nouveaux fours inspirés de l’art coréen privilégiant les contrastes de couleurs aux décors dans les couvertes.
> LE RAKU :
Une seconde séquence expose les céramiques Raku en mettant parallèlement en valeur la continuité de l’esthétique wabi sabi dans la tradition Raku depuis le XVIème siècle et la variété des pièces dans la subtilité de leurs formes, de leurs glaçures et de leurs textures. La cérémonie du thé mise en scène : Une mise en scène de la cérémonie du thé et un film mettent en lumière l’importance de ce rituel dans l’esthétique du dépouillement et offrent une respiration dans le parcours.
> LA CREATION CONTEMPORAINE :
Enfin, l’exposition présente quelques créations contemporaines d’artistes qui ont ressuscité à leur manière les productions anciennes comme KITAOJI Rosanjin (1883-1959) ou FUJIWARA Kei (1899-1983) et son fils Yu (1930-2001), tous deux désignés « Trésors Nationaux Vivants » par le gouvernement japonais.

>> C'est où ?
Musée départemental Georges de La Tour - Voir Plan d'accès et itinéraire
Place Jeanne d’Arc - 57630 Vic-sur-Seille

>> C'est quand ? Horaires d’ouverture du musée :
Du mardi au dimanche de 9h30 à 12h00 et de 13h30 à 18h00
Fermeture annuelle : 23 décembre au 7 janvier inclus et 1er mai.
> Visites guidées sur demande au 03 87 78 05 30 - 40 € pour un groupe de 10 à 25 personnes.

>> Contact - Renseignements :
Tél. : 03 87 78 05 30
Mot de Passe à rappeler : LorraineAUcoeur.Com !